La performatividad del tejido: Identidad, cuerpo e interdisciplinaridad en las prácticas artísticas contemporáneas

[ES] Desde una perspectiva social, la tela ha sido a lo largo de la historia ese lugar modélico en el que se manifiesta la evolución de los distintos sistemas jerárquicos, canones de belleza,  valores sociales, económicos y culturales.  Desde un plano artístico y espiritual es el material que sostiene y ha sostenido la expresión,  perpetuación, transmisión, escisión y legitimación de distintos modos de ser, estar y  aparecer;  sistemas de creencias, costumbres y modelos a seguir. En este sentido la concepción de performatividad de Judith Butler, se vincula de una forma indisoluble al tejido, en la construcción de la diferenciación y desigualdad de género; en la configuración de modelos y pautas de comportamiento  adheridas a la vestimenta. El objetivo fundamental del presente artículo es analizar la performatividad inherente al tejido, a través del estudio de su presencia en el campo de las artes visuales, la performance, la danza y las artes escénicas, focalizándonos en su capacidad para promover la alteración y deslizamiento interdisciplinar y activar dimensiones críticas, relacionales y utópicas en la creación contemporánea. Introduciendo en el análisis,  una ineludible perspectiva de género, conforme a su vinculación con oficios, hábitos y tradiciones vinculadas a lo femenino, lo artesanal y, también, a lo colaborativo y relacional.